• Muziek-

Verontrustende popsongs waar mensen van houden

Getty Images Door Dianne Gebauer /12 december 2017 6:02 EDT/Bijgewerkt: 12 december 2017 6:03 EDT

Populaire muziek behandelt gewoonlijk serieuze onderwerpen, maar er zijn enkele nummers die niet zo zoet, vrolijk of onschuldig zijn als ze klinken. In deze gevallen versluieren aanstekelijk pakkende melodieën en uptempo beats de donkere, gedraaide, deprimerende of gewoon griezelige teksten die we soms onbewust meezingen tijdens concerten of in de auto. Heeft een van je favoriete artiesten je slim bedrogen? Lees hieronder terwijl we 16 verontrustende popsongs ontdekken waar mensen van houden ...

'Blurred Lines' van Robin Thicke (feat. Pharrell Williams & T.I.)

'Wazige lijnen' was het onmiskenbare nummer van de zomer van 2013. De Robin Thicke hit klonk onschuldig genoeg, bracht 48 weken door op de Aanplakbord Heet 100 , was genomineerd voor twee Grammy's , en was zelfs gedekt Aan Glee . Maar het werd nagesynchroniseerd 'het meest controversiële nummer van het decennium' met een reden: het kreeg te maken met grote terugslag beschuldigingen van het bevorderen van verkrachtingscultuur door vrouwen te objectiveren en de schadelijke mythe te versterken dat nee niet altijd nee betekent.

'Ik haat deze vage lijnen! / Ik weet dat je het wilt, 'zingt Thicke in het aanstekelijke maar griezelige Refrein . Co-schrijver / producer Pharrell Williams verdedigde de lyrische betekenis van het nummer. 'Ik zou nooit iets over seks willen zeggen. 'Verkrachting-y' zou betekenen: 'Ik ga je dit aandoen, je weet dat je wilt dat ik je dat aandoe ...' ', vertelde hij de Onafhankelijk in 2014. 'Ik kwam van een goede plek.'

In ieder geval zou het nummer nog veel meer hoofdpijn opleveren voor de betrokkenen, dankzij een rechtszaak die beweerde dat het nummer het klassieke Marvin Gaye-nummer 'Got to Give It Up' had opgelicht. Die strijd blijft in hoger beroep .

'Pumped Up Kicks' van Foster the People

'Pumped Up Kicks' klinkt misschien als een feelgood-poprockhit met een hipster-twist, maar de echte betekenis achter de debuutsingle van Foster the People is veel sinister. Dit lied van de zomer van 2011, dat 40 weken op de Aanplakbord Heet 100 , gaat over een tiener die zich voorbereidt om zijn school op te schieten.

'Alle andere kinderen met de opgepompte trappen / Je kunt maar beter rennen, beter rennen, mijn pistool ontlopen,' herhaalde de oorworm Refrein gaat. '... Je kunt beter rennen, beter rennen, sneller dan mijn kogel.'

'Ik probeerde in het hoofd van een geïsoleerd, psychotisch kind te kruipen', vertelde frontman Mark Foster Rollende steen in 2011. Maar het misleidende contrast tussen de dansgroove van het nummer en de gewelddadige beelden leidde tot beschuldigingen van het vergoelijken van geweld . 'Het is precies het tegenovergestelde', zei hij USA Today . 'Het nummer is een geweldig platform om met je kinderen in gesprek te gaan over iets dat niet mag worden genegeerd, om er op een liefdevolle manier over te praten.'

'Bitter Sweet Symphony' van The Verve

De Verve was een one-hit wonder, maar van de Britpop-outfit 'Bittere zoete symfonie' heeft nogal wat indruk gemaakt. 23 weken op de website Aanplakbord Heet 100 , het was genomineerd een Grammy in 1999 - hetzelfde jaar dat de band uit elkaar ging.

Het deuntje kreeg halverwege de jaren 2000 een nieuw leven als een verrassend duizendjarig volkslied dat vaak werd gespeeld tijdens middelbare schooldiploma's . Maar volgens Stereogum , het lied maakt een existentiële crisis door, terwijl leadzanger Richard Ashcroft kreunt over het verkopen van zijn ziel aan de bedrijfsmachine en het gevoel gevangen te zitten terwijl het leven aan hem voorbijgaat.

'Want het is een bitterzoete symfonie, dit leven / Proberen om rond te komen, je bent een slaaf van geld dan sterf je,' hij zingt naast het kenmerkende ingrijpende orkestnummer van het nummer. 'En ik ben een miljoen verschillende mensen van de ene op de andere dag / ik kan mijn vorm niet veranderen, nee, nee.'

Yikes. Misschien is het tijd om vitamine C's terug te brengen 'Diploma uitreiking' terwijl tieners zich voorbereiden om op volwassen leeftijd te vertrekken.

'MMMBop' van Hanson

'Mmmbop, ba duba dop / Ba du bop, ba duba dop' gaat buitengewoon goed pakkend refrein van Hanson 's doorbraak 1997 hit 'MMMBop.' Als dat het enige deel is dat je kent, zal het je vergeven worden als je denkt dat dit nummer geen enkele substantie heeft. Omdat het volgens de drie muzikale broers een van de meest verkeerd begrepen nummers aller tijden is.

'MMMBop is ironisch blij [maar] het zegt dat de meeste dingen in het leven zullen vervagen en dat de meeste dingen waarvan je denkt dat ze belangrijk zijn, verdwijnen', vertelde Zac Hanson News.com.au in 2017. Inderdaad, de baan opent met , 'Je hebt zoveel relaties in dit leven / Slechts één of twee zullen duren.'

'De neiging zou zijn om op je trommel te slaan en op je borst te slaan en te zeggen' We zijn verkeerd begrepen ',' vervolgde hij. 'Maar ik denk dat het ons heeft geholpen ... verkeerd begrepen te worden.'

Goed gezegd. Als een van de meest succesvolle pophymnes piekte het op nummer 1 op de Aanplakbord Heet 100 en scoorde de groep twee Grammy-nominaties .

'What Makes You Beautiful' van One Direction

'Wat jou mooi maakt' One Direction op de kaart heeft gezet in 2011. De bubblegum pop track was een wereldwijde hit voor de Britse boyband, verkoop van 4,8 miljoen exemplaren in de VS. alleen vanaf juni 2016.

Op het oppervlak van de klaproos leek het onschuldig genoeg en sprak het de doelgroep van de groep aan Rollende steen een 'lady-killer, zelfrespect schok' genoemd. Maar volgens Buzzfeed , One Direction was 'de ergste overtreder' van het spelen in een seksistische 'traditie van liedjes van mannen die aannemen dat de schoonheid van vrouwen alles voor hen is.'

'Je bent onzeker, weet niet waarvoor / Je draait de hoofden om als je door de deur loopt / Je hebt geen make-up nodig om je te bedekken / De manier waarop je bent is genoeg', luidt het nummer teksten , wat leidde tot de refreinhaak: 'Je weet niet dat je mooi bent / dat is wat je mooi maakt.'

Oke, Buzzfeed kan hier een punt hebben.

'Some Nights' van Fun.

'Sommige nachten' was een enorme slaperhit voor Fun. en bracht zeven maanden door op de website Aanplakbord Heet 100 in 2012. Maar de introspectieve teksten van dit go-to dance party-nummer zijn gemakkelijk te missen achter de neiging van de indie-band voor opzwepende refreinen van de muur van geluid. Volgens The New York Times , de teksten verbeelden 'de existentiële angst van een jonge man ver van huis'.

'Waar sta ik voor? / De meeste nachten weet ik niet ', mijmert frontman Nate Ruess in de Refrein , voordat hij in de brug vroeg: 'Dit is het dan? Ik heb mijn ziel hiervoor verkocht? / Hiervoor mijn handen gewassen? / Mis ik mijn vader en moeder hiervoor? '

'Ik denk altijd aan:' Wie ben ik en waarom heb ik zoiets gedaan? ' En ik denk dat het dan teruggaat naar mijn familie, 'legde hij uit The Associated Press (via Uproxx ). 'En ik heb zo'n sterke band met hen en het is altijd therapeutisch om erover te zingen.'

'Hey ya!' door OutKast

'Hey ya!' was overal in 2003. Deze lead single off van OutKast's Speakerboxxx / The Love Below was het allereerste nummer met 1 miljoen betaalde downloads op iTunes. Maar laat je niet misleiden door het enthousiaste, vrolijke geluid: deze is altijd diep verkeerd begrepen.

De grote hit zit boordevol direct citeerbare teksten, zoals 'schud het als een Polaroid-foto', maar het is eigenlijk een behoorlijk triest nummer die een afbrokkelende relatie beschrijft. 'Dus waarom oh waarom oh, waarom oh waarom oh / Zijn we zo in ontkenning / Wanneer we weten dat we hier niet gelukkig zijn?' André 3000 eist in de teksten .

'In hiphop praten mensen niet veel over hun kwetsbare of gevoelige kant omdat ze proberen het echt te houden of stoer te zijn', vertelde de zanger The Guardian . 'Dat is wat de Love Below betekent dat borrelende gevoel waar mensen niet graag over praten. '

Als je die diepe teksten hebt gemist, ben je niet de enige. Het hiphopduo had het zelfs verwacht. 'Jullie willen me allemaal niet horen, je wilt gewoon dansen', zingt André 3000. Wijs OutKast aan.

'Little Talks' van Of Monsters and Men

'Kleine praatjes' was de waanzinnig populaire debuutsingle van Of Monsters and Men. Het was een wereldwijde hit voor de IJslandse band in 2011 en bracht maar liefst 101 weken door Aanplakbord Rock Digital Song Sales grafiek. Maar het koperen zware refrein is zo vrolijk dat je de onheilspellende teksten gemakkelijk kunt missen.

'Sommige dagen kan ik mezelf niet eens vertrouwen / Het vermoordt me om je zo te zien', leiden zangeressen Nanna Bryndís Hilmarsdóttir en Raggi Þórhallsson duet gedurende het lied . 'Je bent weg, weg, weg / Ik zag je verdwijnen / Het enige dat overblijft is een geest van jou.'

Volgens Hilmarsdóttir was de vaagheid van deze diepe teksten opzettelijk. 'Soms wilden we niet te veel weggeven. We willen dat mensen hun eigen dingen in de teksten lezen, 'vertelde ze Interview Magazine in 2012. 'Het gaat over een koppel en de man is overleden en het komt door het gesprek tussen hen beiden. We weten niet of ze gek wordt of dat er echt iemand is. '

'Paparazzi' van Lady Gaga

Lady Gaga 's 'Paparazzi' was een van de eerste clubhits van de popster in 2009. Mensen dansten graag op dit bescheiden, vrolijke nummer, dat 27 weken lang op de Aanplakbord Heet 100 , maar de betekenis is eigenlijk behoorlijk donker.

'Ik ben je grootste fan / ik volg je tot je van me houdt / Papa-paparazzi', zingt Gaga het refrein . 'Baby, je zult beroemd zijn / je achtervolgen totdat je van me houdt / papa-paparazzi.'

'[Het liedje gaat over] worstelen om succes en liefde in evenwicht te brengen', vertelde het Moedermonster The Daily Telegraph . 'Het nummer gaat over een paar verschillende dingen - het gaat over mijn worstelingen, wil ik roem of wil ik liefde? Het gaat er ook om de paparazzi na te streven om verliefd op me te worden. '

De stalker-achtige beelden van de teksten werden des te verontrustender gemaakt tijdens een van Gaga's meest iconische uitvoeringen. Bij de 2009 MTV VMAS , gebruikte ze gewelddadige theatrale en geschokte toehoorders door zichzelf aan het plafond op te hangen en nepbloeden op het podium dood te blazen terwijl ze dit deuntje uitbracht.

'Geboren in de VSA.' door Bruce Springsteen

Deze powerhouse-track van Bruce Springsteen is misschien wel het meest verkeerd begrepen nummer in de geschiedenis van classic rock. 'Geboren in de VSA.' klinkt als een patriottisch volkslied, maar de echte betekenis ervan had een diepere sociopolitieke relevantie toen het in 1984 werd uitgebracht, omdat het de verwoestende effecten van de oorlog in Vietnam op veteranen die naar huis terugkeerden, aanpakte.

'Kom terug naar huis bij de raffinaderij / Inlener zegt' Zoon als het aan mij lag ',' Springsteen zingt . 'Ging naar beneden om mijn V.A. te zien man / Hij zei 'Zoon, begrijp je het niet' ... / Ik brand tien jaar op de weg / Nergens om te rennen kan nergens heen / Geboren in de Verenigde Staten. '

17 weken op de website Aanplakbord Heet 100 , het nummer lanceerde Springsteen in een internationaal sterrendom, maar het werd beroemd verkeerd geïnterpreteerd door president Ronald Reagan. 'De toekomst van Amerika ligt in de boodschap van hoop, in de liederen van een man die zo veel jonge Amerikanen bewonderen, New Jersey's eigen Bruce Springsteen', zei hij tijdens een campagnetoespraak (via Aanplakbord ).

Maar als de Dagelijks beest drong in 2014 aan: 'Het lied - duidelijk het verhaal van een kapot systeem en van een regering die haar burgers als wegwerpbare tandwielen in een oorlogsmachine ziet - is zeker geen pro-Amerikaans volkslied.'

'... Baby One More Time' van Britney Spears

Britney Spears 'debuutsingle '... Baby nog een keer' is een van de meest iconische popsongs aller tijden. Deze internationale tophit bracht 32 weken door op de Aanplakbord Heet 100 en bekroonde Spears als de regerende Princess of Pop. Maar de vage betekenis van de melodie wordt fel betwist sinds de release in 1998.

Zoals Alice Bolin schreef De toast in 2014, de dubbelzinnigheid en somberheid van zijn teksten , zoals 'Hit me, baby, nog een keer', 'Mijn eenzaamheid vermoordt me' en 'Als ik niet bij je ben, verlies ik mijn verstand', worden nog verontrustender door de onschuldige v. sexy tweedeling van de muziekvideo van de schoolmeisjes van het nummer. Om nog maar te zwijgen van het feit dat Spears destijds slechts 16 was.

Maar zoals John Seabrook in zijn boek uit 2015 onthulde, The Song Machine , Dachten Zweedse songwriters Max Martin en Rami Yacoub dat 'hit' Amerikaanse tienerslang was voor 'call' (via de Huffington Post ). In het nummer portretteert Spears slechts een meisje dat wil dat haar ex haar belt, omdat ze zich eenzaam voelt na hun breuk.

Opluchting! Die tekst is eindelijk eindelijk opgehelderd. Maar toch is dit nummer behoorlijk donker.

'My Sharona' van The Knack

De eerste hit van The Knack, 'Mijn Sharona,' vertelt het verhaal van een man die verliefd wordt op een meisje achter een kledingwinkel. Het steeg snel naar # 1 en bracht 22 weken door op de
Aanplakbord Hot 100 in 1979.

Maar de ranzige teksten, versluierd door de iconische baslijn van het nummer, gestotterde levering en hoge energie, zijn veel griezeliger dan je zou verwachten - en eerlijk gezegd grenzen ze aan pedofilie . Sharona was niet alleen een echt persoon, ze was ook pas 17 jaar oud toen dit lied werd geschreven.

'Stop nooit, geef het op, zo'n vieze geest / ik krijg het altijd voor de aanraking van de jongere soort ... / M-m-m-mijn Sharona,' frontman Doug Fieger, die toen 25 was, zingt op het spoor. Yikes .

'Het was alsof je met een honkbalknuppel in je hoofd werd geslagen; Ik werd meteen verliefd op haar, 'vertelde Fieger The Washington Pos t in 2005, waarin werd uitgelegd dat de twee jaren samen waren. 'Ik was 25 toen ik het lied schreef. Maar het lied is geschreven vanuit het perspectief van een 14-jarige jongen. Het is gewoon een eerlijk liedje over een 14-jarige jongen. '

Is het moeilijk?

'Drunk In Love' van Beyoncé (feat. Jay-Z)

Queen Bey's 'Drunk In Love' af van haar iconische titelloze album uit 2013, is net zo onmiskenbaar aanstekelijk en sexy als een Beyoncé-track met haar man Jay-Z zou moeten zijn. Maar onder zijn schetterende beat en perfect als altijd zang zijn teksten die grote controverse veroorzaakten.

Tijdens zijn vers verwijst Jay-Z naar zichzelf als Ike Turner, die Tina Turner (geboortenaam Anna Mae) beroemd misbruikte. 'Ik ben Ike Turner, kom op, schat, nee ik speel niet /' Eet nu de taart, Anna Mae! '' Hij rapt in het lied. 'Zei:' Eet de taart, Anna Mae! '' '

Volgens de International Business Times , dit is een verwijzing naar een bijzonder gewelddadig moment in de biopic van 1993 over het paar, Wat Heeft Liefde Ermee Te Maken , waarbij Ike Tina een klap geeft en cake in haar gezicht schuift als ze weigert het te eten. Beyoncé en Jay-Z waren het uiteindelijk beschuldigd van het onderschrijven of bespotten van huiselijk geweld over de tekst. Zelfs de bewonderende fans van de zanger zou hun favoriet niet van de haak slaan voor deze.

'Don't Stand So Close To Me' van The Police

Het voyeuristische 'Elke ademhaling die je doet' is de voor de hand liggende keuze voor verontrustende nummers van The Police go, maar 'Sta niet zo dicht bij mij' heeft het verslaan. Deze hit bracht 18 weken door op de Aanplakbord Heet 100 en won de Britse rockband een Grammy in 1982. Maar het gaat letterlijk over een leraar die een seksuele relatie aangaat met een van zijn leerlingen.

'Jonge leraar, het onderwerp / Over fantasie van schoolmeisjes / Ze wil hem zo graag ... / Verleiding, frustratie / Zo erg dat hij ervan gaat huilen', zingt Sting het spoor . 'Losjes praten in de klas / Om pijn te doen proberen ze het te proberen / Sterke woorden in de lerarenkamer / De beschuldigingen vliegen rond / Het heeft geen zin, hij ziet haar ... / Sta niet zo dicht bij me.'

'Ik wilde een liedje over seksualiteit in de klas schrijven', zei Sting in de biografie van de band uit 1981, De politie: L'Historia Bandido (via Sting.com) . 'Ik had les gegeven op middelbare scholen en had de business van 15-jarige meisjes die me leuk vonden - en ik vond ze echt leuk! Hoe ik mijn handen van ze af hield weet ik niet. '

Ernstig, zo verontrustend.

'Invisible' van Clay Aiken

'Onzichtbaar' was een grote hit in 2003 voor Amerikaans idool tweede plaats Clay Aiken , 20 weken op de website Aanplakbord Heet 100 . Maar zelfs met zijn vrolijke, pakkende melodie en de kenmerkende krachtpatserriem van Aiken, is het niet moeilijk te missen dat het in feite de 'Every Breath You Take' van de 21e eeuw is.

'Het is niet een van die liedjes waar de woorden noodzakelijkerwijs opvallen', vertelde Aiken MTV . 'Veel van de nummers op het album zijn erg emotioneel, maar' Invisible 'is gewoon een leuke.' Oké, laten we het opsplitsen: 'Wat doe je vanavond? / Ik wou dat ik kon zijn / Een vlieg aan je muur / Ben je echt alleen? ' zingt hij door het lied . 'Als ik onzichtbaar was, dan zou ik je gewoon in je kamer kunnen zien / Als ik onzichtbaar was, zou ik je vanavond de mijne maken.'

Yeesh . Net zo Drukte vermeld in 2015, kan dit lied een eenvoudig geval zijn van onbeantwoorde liefde , maar sommige teksten zijn ronduit griezelig.

'Hak Suey!' door System of a Down

'Hak Suey!' was gemakkelijk een van de vreemdste nummers van de vroege jaren 2000. The System of a Down tune besteedde slechts vier weken aan de Aanplakbord Heet 100 voordat het uit de radiogolven werd getrokken na de Memorie van Clear Channel uit 2001 suggereerde dat het ongepast was in de nasleep van 9/11.

Ondanks het kortstondige succes, zijn de hectische energie, de spitfire-verzen en de overweldigend emotionele brug net zo gedenkwaardig als altijd. Maar het is ongelooflijk donker en het serieuze onderwerp gaat gemakkelijk verloren in vertaling door deze schokkende verschillen. 'De stijl is zo opgebroken', vertelde producer Rick Rubin Rollende steen in 2016. 'Het is zowel moeilijk om te zingen als aantoonbaar moeilijk om naar te luisteren.'

Met teksten zoals: 'Ik denk niet dat je vertrouwt op mijn / zelfingenomen zelfmoord / ik huil / wanneer engelen het verdienen om te sterven', gaat het nummer in op verslaving en zelfmoord. 'Het nummer gaat over hoe we anders worden beschouwd, afhankelijk van hoe we slagen', vertelde gitarist Daron Malakian NME (via Songfeiten ). 'Als ik nu zou sterven door drugsgebruik, zouden ze misschien zeggen dat ik het verdiende omdat ik gevaarlijke drugs heb misbruikt.'

Deel: